當你看到「寫字」這兩個字的時候，在你的腦海中會浮現什麼畫面？

畫面一：一個人坐在辦公室裡，不斷看著螢幕敲擊鍵盤。

畫面二：拿著智慧型手機，雙手在觸控螢幕上不停按壓滑動。

畫面三：在桌面上攤開幾張稿紙，拿起鋼筆開始一筆一畫寫起來（現在還有人知道什麼是稿紙嗎）？

你也許沒有想過的是，有那麼一群少數的人，特別在這人手一機的科技時代下，可以把「寫字」這件事當作一種藝術設計的工作？

我開始擔任媒體編輯工作（這也是我很喜歡的工作）這幾年間，算一算，同時從事自由接案工作也剛好跨入第十年。我接案的工作內容通常和文字有十分緊密的關聯，包含文字撰稿、影視評論，以及這篇文章主要想談的重點：手寫文字視覺設計。

我與不同品牌、各種單位與獨立工作者合作，經手過各式各樣的產品：

電影／短片的主視覺、書籍封面、活動標語、文案、招牌、貼紙、MV 字幕、電視廣告、平面廣告、藝術作品、各項紀念品開發、甚至包含結婚證書，各種只要你想得到（甚至你沒能想到）可以寫字的任何產品，都是我涵蓋的服務項目。

甚至，我在空閒之餘也會偶爾到戶外市集擺攤、製作個人品牌的周邊商品、甚至現場客製幫人寫字，只要你點什麼字，我直接現場寫給你的實體活動。

也許，在你平常走在路上的時候，或是無聊滑手機看看臉書、在「脆」（Threads）閒晃的時候，其實你早已經看我寫的字了，只是你並不知道。

這篇文章的主要重點，是要分享我這九年多來的自由工作經驗，透過與不同品牌的合作的創作經驗分享，逐漸建立個人品牌，如何在創作路上不斷挖掘自我的心路歷程。

不過，我要提醒，以下經驗分享較為適合身兼數職的工作者（尤其是你有正職工作，但也想同時開發副業、建立個人品牌的人），供大家參考。

個人品牌是怎麼煉成的？說出你心中想說的話，不要害怕表達意見

我先介紹我的專頁「CY Handwrites（手寫CY）」，這個專頁提供的服務與後繼衍伸的產品，主要以手寫字或書法的造型設計當作重點服務。

我在八歲的時候開始學習書法，但是在成長時期，我並沒有特別將這項技能轉換成職業的打算。一直到就讀大學後，社群媒體已經是大多數人交流互動的平台，當時除了在臉書上大多跟朋友、同學互動、聊天以外，分享歌詞、在生活當中想到跟隨時事話題的字句，是當時我在社群上很喜歡做的事情之一。

我常習慣拿起一張白紙，選擇不同款式的筆（我也是個文具控）寫字，最後用手機拍照，上傳到自己的私人帳號上與大家分享。當時許多朋友非常喜歡我寫的字跡，這也逐漸變成了我的「定番」。

就這樣，有朋友開始問我，為什麼不開個粉絲專頁跟更多人一起分享呢？

於是，我開啟粉絲專頁經營的旅程就這樣開始了。

我創設專頁的動機非常單純，也就是抱持著好玩心態而開，而在當時，以手寫字為主題的帳號或專頁還非常稀少。

我發布的內容通常有哪些？這些手寫字的動態，都會和我自己的生活狀態——關心的時事議題、讀過的書、看過的影視作品、我內心大大小小各種千奇百怪的提問、自己旅行的地方息息相關。

許多社群專頁都會有「人設」的討論，但說實話，我幾乎沒有人設，「我就是我」。從個人創作的角度來看，創作其實就是把你內心直接掏出來，並且用你的方式轉化呈現給別人看。

只要你有足夠的個人想法與觀點，並且樂於與其他人分享你的個人思考，隨著經營時間一久，有些內容總會意外地觸動朋友的內心，讓他們願意主動分享這些創作內容。

就這樣，隨著朋友們相互主動分享與口碑宣傳，我的專頁不斷向外擴散，從朋友、朋友的朋友到非常外圈的陌生人，讓愈來愈多人知道這個專頁，追蹤數便也開始水漲船高。許多公司、不同品牌與合作夥伴也便跟著不請自來。

創作怎麼起步？維持創作能量、粉絲專頁的風格化養成

到底要怎麼開始創作？這是大家最常問的問題。定期維持自己的創作能量，定期更新自己的內容，這是讓社群專頁與自己的創作最終被看見的必要條件之一。但是，要如何維持自己的創作能量呢？如何找到自己創作的靈感與素材？這些是大家最常詢問的關鍵問題。

以下，我先從靈感發想開始談起：

1. 怎麼開始創作？先打開自我觀察與覺察的能力！

一般大眾所想像的「靈感」，就像天空打雷一般，一閃即逝，然而雲門舞集創辦人林懷民曾認為，創作本身根本就沒有「靈感」這回事。

我部分認同林懷民的想法，靈感其實源自於我們日常生活當中，那些看似極不起眼卻非常細緻的觀察。

這些能引發「靈感」的東西無所不在，只是可能你在平常中，你沒有發現它們的存在。

你可以先從最基礎的五感開發做起，想一下以下這五個問句：你看見什麼、你聽見什麼、你聞到什麼、你摸到什麼、你嚐到什麼？

如果你是一個對於外在或內在變化感知不太敏銳的人，你也許很難成為一個信手拈來的創作者，因為創作往往都是從這些細小變化長出來的。這需要一點天賦，但也可以慢慢透過練習養成。

比方說，我用通勤過程當作例子。

如果你是個天天朝九晚五的通勤族，在你心有餘力的時候，可以試著選擇一天，悄悄在車上進行一個觀察筆記：

• 你搭上大眾交通工具之後，其他乘客在車上做了什麼事？
• 你有留意過穿著特別顯目的人身上穿戴的配件嗎？
• 乘客衣著的布料剪裁、顏色、圖案花色又是什麼？
• 他們在滑手機的時候，各自表情又是什麼？
• 你曾經聽過車上陌生人的對談內容說了什麼嗎？

你可以試著把這些微不足道的細節記錄下來，每天只要花五到十分鐘的時間，記下幾個一天當中你最印象深刻的事物。你可以隨身使用手機記錄，或是你有寫手帳的習慣，就像在寫日記一樣，它將成為你未來創作時相當重要的圖鑑！

當然，以上我只是舉出其中一種情境，你也可以把它應用到其他情境之中。若需要更進階的洞察創作能力，我有機會將在未來文章中進一步分享。

2. 關於自律：如何維持長期的創作能量？

有些自由接案工作者為了培養新技能，所以時常講究「日更」習慣。然而是不是每個創作者都一定要日更，可以另用一篇文章討論，因為這與產業性質、創作類型、個人個性與特質有緊密關聯。而我認為，維持創作的固定頻率，比起強迫自己每天更新更加重要。

什麼是維持創作的固定頻率呢？我還是一再強調，許多穩定創作產出的訣竅並不適用在所有人身上，因為每個人都有屬於自己的時區，刻意追求產量反而可能導致反效果，最後造成過度消耗（burnout）。

換句話說，你必須在創作初期，多去嘗試尋找自己最舒適、並且能穩定產出創作的頻率。例如，你可以固定每周二、四發布自己的作品，透過行事曆的事先排定、適度彈性調整自己發布作品的時間。

假設某一周你實在做不出好東西，請告訴自己「這一周就休息」。現代人時常會犯下一種「我這周什麼事都沒做，我是廢物」的認知偏誤，事實上，以許多人來說，休息總時數實際遠少於總工作時數，所以務必留下多數時間發想未來創作的主題、蒐集素材、製作、最後發布創作的排程。

許多人最常忽略的，是作品的主題發想與製作週期，這通常遠比發布作品本身的時間還要長。很多人只會看見作品發布之後所帶來的流量紅利，享受社群媒體按讚數與分享數所帶給你的多巴胺快感。

3. 多巴胺困境：創作時面對的心魔

可是我要提醒你，在這個眾聲喧嘩的社群時代下，想想你的創作初衷是什麼？

許多人都想當網紅或意見領袖，可是創作起初的目標很難只是為了一夕爆紅。對我來說，創作的意義是，我可以透過我自己的作品與其他人對話，產生無形的共鳴，進一步獲得認同或溝通的可能。像是在社群媒體上建立一個心靈搖籃一樣，可以撫慰人們的內心。

同樣地，創作必須細水長流，因為流量紅利就像中樂透一樣，你的人生不可能每天都在中樂透。另一方面，與數位遊牧一樣，一個人的工作過程大多時候非常寂寞，你必須天天跟自己相處，知道自己想要什麼，要往哪裡去，該採用什麼方法來完成自己想做的企劃。

當你沒有流量的時候，或是當你沒沒無聞的時候，你會不會想要放棄創作？這些都只有細水長流，才會有逐漸受到關注的可能。

只有你能夠忍受創作過程的各種心魔，你才會有成長與突破，創作能量才會維持穩定。

創作是個人閱歷累積的表現

除了啟動自己觀察與覺察的能力外，你還必須持續精進自己。就以我的經驗來說，多方閱讀不同類型的書籍（比方說，深化時事議題可以讀人文社科書，如果要思考自己的商營模式可以從商管領域著手，精進自己寫字設計的能力與技術可以參考字型設計、書法藝術等，觸類旁通）、影視作品、看各種展覽、參觀各式各樣的手作市集，這些都是重要並且垂手可得的資源。

同樣的，如果你想做自己的創作，從前面提到的方法出發，你也能夠畫出屬於自己精進的規劃圖表，從各方領域的觀點切入，練習換位思考，你就能找到非常豐富的資源來源，只要你願意嘗試行動，這些資源就能協助你，往你想前進的方向去。

另一方面，以手寫字來說，乍看之下它是個門檻相對較低的技能，因為每個人都會寫字，但是如果你把手寫字設計出非常多樣化的字體造型，那麼它的技術門檻其實會比大家想像還要高出許多，考量內容、造型、佈局、顏色／顏料、紙張材質、寫字工具（鉛筆、蠟筆、毛筆、水彩筆、炭筆、代針筆、粉刷，甚至是地上撿起來的樹枝等），這些多重的排列組合都是一個專業工作者必要的思考方向。

當你能在創作上展現愈多樣的技術，就更有機會吸引更多的需求，這也是為什麼接案工作者必須精進自己的原因。

創作自由與商業模式之間的兩難

最後我想談談關於副業的商業模式。

站在創作的立場上，很多時候，如果你一開始就只把人想成是「消費受眾」，只想著怎麼讓他們為你的創作掏錢，許多無形事物便會一一自動量化。我認為所有創作的初衷是「分享」，而不是「變現」，「變現」其實是透過長年分享、在你建立個人聲譽之後所誕生的甜美果實，而這是自己努力的結果。

以一般擁有正職的工作者來說，副業的商業模式本身沒有問題，甚至如果經營得當，還能穩定幫助你增加額外收入。問題出在人們「急於變現」的扭曲思維，一旦急著「變現」，不僅會遺失自己創作的初心，更會長期損害自己的形象，甚至迷失自我。

這也是為什麼我在歷經與各種品牌與單位共同合作，累積不同經驗之後，才開始嘗試建立自己副業的商業模式，開發個人品牌的周邊商品：例如 T 恤、托特包、貼紙，不僅可以練習評估商品成本與通路安排，同時這也是另類小額的投資模式。當然，這只是我心中其中一種可執行的商業模式。

面對自己的副業必須保持真誠，願意與人分享的初衷，並且維持穩定創作能量，才能讓自己的副業好好活下去。於此同時，相較於創業或一人公司經營所要承擔的經濟風險，正職上班族建立個人副業，更是一個適切同時嘗試發展職涯與人生第二曲線的可能。

如果你內心也曾懷有這個夢想，卻又害怕失敗，那麼當你看到這篇文章，我想告訴你，不要害怕，勇敢去試吧。

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